(Progressive rock, Acid Folk ) Comus -Дискография - 1971-2012 , MP3, 320 kbps - Скачать торрент бесплатно

Tracklist:
01. Diana (4:24)
02. In the Lost Queen's Eyes (2:50)
03. Winter Is A Coloured Bird (8:01)
Line-up / Musicians:
- Glen Goring / 6-12 acoustic guitar, electric guitar, slide, hand drums, vocals
- Andy Hellaby / fender bass, slide bass, vocals
- Colin Pearson / violin, viola
- Roger Wootton / acoustic guitar, lead vocals
- Rob Young / flute, oboe, hand drums
- Bobbie Watson / vocals, percussion

Tracklist:
01. Diana (4:38)
02. The Herald (12:12)
03. Drip Drip (10:54)
04. Song To Comus (7:30)
05. The Bite (5:26)
06. Bitten (2:16)
07. The Prisoner (6:14)
Line-up / Musicians:
- Glen Goring / 6-12 acoustic guitar, electric guitar, slide, hand drums, vocals
- Andy Hellaby / fender bass, slide bass, vocals
- Colin Pearson / violin, viola
- Roger Wootton / acoustic guitar, lead vocals
- Rob Young / flute, oboe, hand drums
- Bobbie Watson / vocals, percussion

Tracklist:
01. Diana (4:37)
02. The Herald (12:09)
03. Drip Drip (10:52)
04. Song To Comus (7:29)
05. The Bite (5:32)
06. Bitten (2:16)
07. The Prisoner (6:17)
08. Diana (Single Version) (4:25)
09. In The Lost Queen's Eye (2:48)
10. Winter Is A Coloured Bird (8:00)
Line-up / Musicians:
- Glen Goring / 6-12 acoustic guitar, electric guitar, slide, hand drums, vocals
- Andy Hellaby / fender bass, slide bass, vocals
- Colin Pearson / violin, viola
- Roger Wootton / acoustic guitar, lead vocals
- Rob Young / flute, oboe, hand drums
- Bobbie Watson / vocals, percussion

Tracklist:
01. Diana (4:36)
02. The Herald (12:11)
03. Drip Drip (10:52)
04. Song To Comus (7:30)
05. The Bite (5:29)
06. Bitten (2:19)
07. The Prisoner (6:18)
08. All The Colours Of Darkness (Bonus) (7:23)
09. Diana (Bonus) (4:24)
10. In The Lost Queen's Eyes (Bonus) (2:50)
11. Winter Is A Coloured Bird (Bonus) (8:02)
Line-up / Musicians:
- Glen Goring / 6-12 acoustic guitar, electric guitar, slide, hand drums, vocals
- Andy Hellaby / fender bass, slide bass, vocals
- Colin Pearson / violin, viola
- Roger Wootton / acoustic guitar, lead vocals
- Rob Young / flute, oboe, hand drums
- Bobbie Watson / vocals, percussion

Tracklist:
01. Down (Like a Movie Star) (4:09)
02. Touch Down (4:48)
03. Waves and Caves (1:35)
04. Figure In Your Dreams (3:13)
05. Children of the Universe (5:40)
06. So Long Supernova (3:24)
07. Perpetual Motion (4:09)
08. Panophany (0:33)
09. Get Yourself a Man (7:10)
10. To Keep from Crying (5:42)
11. After the Dream (1:03)
Line-up / Musicians:
- Lindsay Cooper / wind
- Philip Barry / percussion
- Gordon Caxon / drums
- Didier Malherbe / saxophone
- Keith Hale / keyboards
- Andy Hellaby / bass
- Tim Kraemer / cello
- Roger Wootton / guitar and vocals

CD1 - First Utterance:

Tracklist:
01. Diana (4:36)
02. The Herald (12:11)
03. Drip Drip (10:51)
04. Song To Comus (7:30)
05. The Bite (5:29)
06. Bitten (2:19)
07. The Prisoner (6:18)
08. Diana (4:24)
09. In The Lost Queen's Eyes (2:50)
10. Winter Is A Coloured Bird (8:01)
11. All The Colours Of Darkness (7:22)

CD 2 - To Keep From Crying:

Tracklist:
01. Down (Like A Moviestar) (4:07)
02. Tough Down (4:46)
03. Waves And Caves (1:34)
04. Figure In Your Dreams (3:11)
05. Children Of The Universe (5:38)
06. So Long Supernova (3:22)
07. Perpetual Motion (4:07)
08. Panophany (0:31)
09. Get Yourself A Man (7:08)
10. To Keep From Crying (5:40)
11. After The Dream (1:00)
12. Fiesta Fandango (3:50)
13. New Tide (2:59)

Line-up / Musicians:
- Glen Goring / 6-12 acoustic guitar, electric guitar, slide, hand drums, vocals
- Andy Hellaby / fender bass, slide bass, vocals
- Colin Pearson / violin, viola
- Roger Wootton / acoustic guitar, lead vocals
- Rob Young / flute, oboe, hand drums
- Bobbie Watson / vocals, percussion
- Lindsay Cooper / wind
- Philip Barry / percussion
- Gordon Caxon / drums
- Didier Malherbe / saxophone
- Keith Hale / keyboards
- Tim Kraemer / cello

Tracklist:
01. Song To Comus (8:27)
02. Diana (5:08)
03. The Herald (10:03)
04. Drip Drip (9:17)
05. The Prisoner (7:18)
06. Venus In Furs (3:44)
07. Song To Comus [Encore] (8:13)
Line-up / Musicians:
- Roger Wootton - Guitar/Vocals
- Glenn Goring - 6 String/12 String Guitar/Bongos
- Andy Hellaby - Bass
- Colin Pearson - Violin/Viola
- Bobbie Watson - Vocals/Percussion
- Jon Seagroatt - Flute/Percussion

Tracklist:
01. Out of the Coma (8:32)
02. The Sacrifice (8:39)
03. The Return (6:27)
04. Introduction by Roger Wooton (1:15)
05. The Maalgard Suite (15:49)
Line-up / Musicians:
- Roger Wootton - Guitar/Vocals
- Glenn Goring - 6 String/12 String Guitar/Bongos
- Andy Hellaby - Bass
- Colin Pearson - Violin/Viola
- Bobbie Watson - Vocals/Percussion
- Jon Seagroatt - Flute/Percussion

Все началось с того, что в 1967 году Роджер Вуттон познакомился с Гленном Горингом. Обоим тогда было по 17 лет, оба учились в одном и том же колледже в Равенсбурне, где изучали графический дизайн, оба играли на гитарах, обоим нравилось творчество The Velvet Underground и виртуозные гитаристы Джон Ренборн и Берт Джанш, которые тогда составляли ядро коллектива Pentangle. Более чем достаточно для того, чтобы основать фольклорный дуэт, который после нескольких недель репетиций уже отправился покорять местные фолк-клубы композициями из творчества The Velvet Underground. Покорить не получилось – материал слушателям явно был не по душе, но ребята не отчаивались, да и этот клубный опыт свел их с человеком, который оказал сильную помощь в становлении их как группы и продвижению в свет. Речь идет об одном из руководителей клуба Art Labs по имени Дэвид Боуи.

Первое время ребята и обосновались в этом клубе, где оттачивали свою виртуозную технику и подумывали о том, чтобы собрать нечто большее, чем обычный дуэт. В группу попал скрипач Колин Пирсон. Вскоре ребята познакомились с Крисом Юлом, который позже станет их менеджером и сыграет немаловажную роль в их истории. Он же и предложил название для будущего коллектива. Вдохновленный творчеством Мильтона и конкретно одной его «маской» (представление, чаще всего аллегорического содержания, с мифологическим сюжетом, сочетающее пение, танец и драматический диалог), он и предложил называться Comus. Никто возражать не стал.

В 1970 году, пока Роджер начал писать песни, которые станут в результате составляющими частями First Utterance, в группе появился еще один музыкант – басист Энди Хэллаби. До этого он играл в составе одной местной группы, выступавшей так же в Art Labs, но название которой никто уже не помнит, и жил при этом в одном доме с Роджером и Гленном, проникаясь магией, которую они порождали своим гитарным дуэтом, поэтому, когда ему предложили присоединиться к Comus, он с радостью согласился.

Вскоре после этого, к группе присоединилась и Бобби Уотсон – 16-летняя певица и перкуссионистка. Она была настоящим дитем своего времени – бросила школу ради того, чтобы заниматься тем, чем она хочет – искать приключения, петь песни и наслаждаться жизнью. Сначала она рванула в Лондон, где прожила недолго, после чего один ее друг пригласил посетить графство Кент. Так она оказалась в Бекенхеме, где жили три вышеупомянутых приятеля. «Музыка в их доме не стихала ни на секунду», вспоминает Бобби, «будь то кассеты с магнитофона или гитары. И это было просто потрясающе. Наблюдать за всеми этими сценами сквозь густой туман травки для девочки, которой только что исполнилось шестнадцать, было удовлетворительно странно и восхитительно здорово». Увидев, что новая подружка украшает не только своим присутствием интерьер дома, но и своим голосом – зарождающуюся музыку Comus, ее тоже пригласили в коллектив и она, не слишком долго думая, согласилась.

Шестым, и последним, участником стал самый настоящий растаман Майкл Бэмми Роус, который поначалу приезжал из Брикстона в числе группы товарищей потусить в знаменитом на всю округу доме-коммуне, а потом остался в Comus в качестве флейтиста. Впрочем, есть теория, что он откликнулся на объявление в Melody Maker и потом прибыл на «прослушивание», но, скорее всего, одновременно произошли и оба события – он был знаком с парнями из Бекенхема, а когда прочитал объявление в журнале, решил – почему бы и нет? Так или иначе, нет особого смысла обсуждать этот вопрос по той простой причине, что в группе он пробыл недолго, и его заменили общим другом Колина и Бобби – Робом Янгом, который хотя вначале был пианистом коллектива, но вскоре сам выучился играть на флейте, гобое и бонго, чем сильно порадовал всех остальных.

Начало

Итак, легендарный состав, который записал First Utterance был в сборе – Роджер Вуттон (голос и гитара), Гленн Горинг (гитара), Колин Пирсон (скрипка), Энди Хэллаби (бас), Бобби Уотсон (голос и перкуссия), Роб Янг (фортепиано, флейта, гобой, перкуссия). Это был 1970-й год, группа все еще считала своей резиденцией клуб Бекенхеме, а Крис Юл, тем временем, массово распространял рекламную информацию о новой группе по всей стране, пытаясь выбить приглашения на концерты и рассчитывая на длительные гастроли. Особого труда это, правда, не составляло – потенциальная аудитория группы быстро разобралась в том, насколько оригинальный и мощный материал им предлагали, и Comus быстро стали популярны, особенно в студенческой среде.

Слух о группе дошел до канадского режиссера Линдсея Шонтеффа, который попросил их написать музыку для своего фильма Permessive, вышедшего в 1971-м году. Линдсей проникся не только музыкой Comus, но и тем, с какой самоотдачей играли музыканты – во время исполнения песни Drip Drip Роджер разбил в кровь палец, но продолжал петь и играть, с капающей на струны настоящей кровью. Сотрудничество с режиссером на этом только началось – они написали музыку и к следующему его фильму Big Zapper, да и частенько работали с ним даже после того, как самой группы не стало.

В 1970-м году Крис Юл заполучил контракт для группы с лейблом Pye/Dawn. Это случилось после знаменитого концерта в Purcell Rooms, где Comus отыграли на разогреве у всячески поощрявшего все устремления группы Дэвида Боуи. Сам Дэвид в те времена выходил на уровень славы космического масштаба со своим Space Oddity, и помог Comus добиться чудесного контракта, по которому в феврале 1971 года First Utterance и был выпущен. Правда, первым релизом Comus стал сингл Diana с обложкой, которую Гленн и Роджер нарисовали сами.

Альбом довольно быстро стал культовым не только для тех, кто интересуется психоделической музыкой и прогрессивом, но и для почитателей многих других стилистик, так как First Utterance сложно уместить в рамках одного жанра. В любви альбому и группе признавались такие, казалось бы, разные по своему музыкальному укладу творческие формирования, как Current 93 и Opeth. Музыка, исполненная с потрясающей виртуозностью и почти исключительно на акустических инструментах, придающих материалу некоторую изысканность, сочетается тут с достаточно жесткими и смелыми стихами и весьма специфическим, но очень оригинальным и невероятно органично вписывающимся в музыкальное действо вокалом Роджера Вуттона, которому иногда помогает, а иногда подменяет Бобби Уотсон. Несмотря на обилие весьма отвязных импровизаций, слушая пластинку нельзя пожаловаться ни на один проходной такт.

Конец

Несмотря на феноменальный материал, представленный на пластинке, и волну интереса в прессе, коммерчески группа достигла высот весьма и весьма относительных и вопрос денег начал тревожить некоторых участников коллектива и подтачивать целостность группы изнутри. Первым ушел Роб Янг. Это произошло уже в июне 1971 года. На его место, правда, пришла не кто-нибудь, а вернувшаяся из Нью-Йорка молодая Линдси Купер, которая тогда еще не была легендарной личность – Comus стал ее первым серьезным музыкальным проектом в творческой карьере.

Но наиболее тяжелым для существования группы оказался уход менеджера Криса Юла, которого переманили в немецкий Polydor, видя насколько он хорош в своем деле. Уже сидя на чемоданах, он умудрился выбить контракт на запись легендарного, но так никогда и не записанного альбома Malgaard Suite, однако, оставшись без своего главного мотора, группа затрещала по швам и развалилась на куски.

В 1974 году часть музыкантов, в числе которых были Роджер Вуттон, Энди Хэллаби и Бобби Уотсон, записали весьма спорный альбом To Keep From Crying, который практически ничем не напоминал дебютную пластинку Comus. Это была уже поп-ориентированная музыка, исполненная более форматно – с обильным использованием электронных инструментов и в более короткой форме, но что-то милое и интересное можно найти и там. Так или иначе, эту пластинку ожидала такая же коммерческая неудача, как и First Utterance и Comus распались опять. На 34 года.

После Comus

В 1972 году Гленн Горинг вернулся в колледж и получил степень бакалавра изобразительного искусства, ближе к концу десятилетия он переехал в Норфолк, где подрядился вольнонаемным реставратором, а к 90-м получил статус официального копировщика Национальной Портретной Галереи. Был у него и музыкальный опыт – он писал музыку для театра и радио в 80-х, собрал с группой друзей скорее любительскую группу The Hollow Men. Может похвастаться он и своими литературными деяниями, есть и такой параграф в его биографии. Сейчас живет в Норфолке, где занимается всеми своими увлечениями.

Роджер Вуттон, после распада Comus, тоже занимался по своей основной профессии – рисовал обложки для музыкальных альбомов, хотя с музыкой тоже не завязывал – в одном из своих проектов он попал даже в Slapp Happy. Ближе к 21-му веку, он выучился играть на баритоне и увлекся написанием академической музыки, периодически подумывая о том, чтобы выпустить однажды проект с подобным материалом.

Энди Хэллаби в середине 70-х стал писать электронную музыку, заинтересовался шумовой музыкой, электро-акустическими делами, и начал работать на стыке с «мюзик конкрет». Все это вылилось в ряд саундтреков к фильмам и театральным постановкам. Пересекался он и со старыми друзьями по Comus – работал с Роджером Вуттоном над саундтреком к картине Spy Story по Лену Дейтону, а также с Линдси Купер над аранжировкой театральной пьесы из репертуара The Tokyo Kid Brothers – очень радикальной и авангардной труппы, за пределами Японии долгое время неизвестную. Много работал и в рекламном бизнесе – авангардной музыкой особо сыт не будешь.

Колин Пирсон немного поработал сессионным музыкантом в April Music, затем писал музыку для одного парижского театра, после чего уехал к Крису Юлу в Германию, где получил должность в Polydor, ответственную за координацию международных релизов лейбла и поддержки рекламных кампаний главных музыкантов Polydor. В 80-х он перешел работать в один берлинский инди-лейбл и в 1984 году оказался продюсером тогда еще никому не известной немецкой группы Alphaville. После этого работал в ряде немецких и датских лейблов, но постепенно стал уставать от напряжения издания коммерческой музыки и ударился в более андерграундные области. Живет до сих пор в Германии. Усыновил, кстати, ребенка из Германии.

Бобби Уотссон, так как была самой молодой в Comus, пострадала больше всего от распада. Группа была для нее всей ее жизнью и она некоторое время не могла понять, чем ей дальше заниматься по жизни. Затем она решила, что ей интересна мода и изобразительное искусство и поступила в колледж на соответствующие направления. С 1978 года она работала в одной анимационной студии, где раскрашивала такие вещи, как The Wall Алана Паркера и кое-какую анимацию для Терри Гилльяма. В начале 80-х она переехала в Оксфордшир, где проводила время в изготовлении иллюстраций и мечтах о карьере бэк-вокалистки. Несколько лет спустя она познакомилась с Джилл Эллкок, с которой в начале 90-х собрала группу Nice Girls Don’t Explode, с которой выступала по местным фолк-клубам. Работала при этом в музыкальном магазинчике, где встретила в январе 1999 года Джона Сигроута. Его группа B So Global искала в тот момент вокалистку. Так началась ее новая жизнь, которая обернулась свадьбой с Джоном и превращением B So Global в группу Drift. Иными словами, все музыканты разъехались по разным городам, а-то и странам, начали свою новую, успешную жизнь, разве что за бокалом коньяка вспоминая старые лихие деньки в Comus. Оттого успешные усилия по собиранию всех вместе кажутся более достойными уважения. Самое интересное, что эти усилия предпринял лидер, вокалист и гитарист металлической шведской групп Opeth Микаэль Аккерфельд. Оказывается, он был долгие годы горячим поклонником Comus, всегда говорил о них со сцены и даже частенько цитировал в своих песнях – один из альбомов Opeth называется My Arms, Your Hearse, что является цитатой из песни Drip Drip.

И вновь начало

Тем временем, интерес к группе не угасал и в сердцах поклонников, которые с появлением и популяризацией Интернета смогли делиться информацией и заваливать своих кумиров просьбами о воссоединения группы. Поэтому, когда Гленн Горинг получил весной 2007 года письмо от друга Микаэля – концертного промоутера и, по совместительству, основателя групп Landberk и Paatos Стефана Димле – письмо с предложением попробовать собрать всех «старичков» вместе. Все были только счастливы подвернувшейся возможности повидаться и поиграть снова вместе. Был собран весь «золотой» состав группы, за исключением Роба Янга. Его на позиции флейтиста группы заменил муж Бобби - Джон Сигроут, который, сохраняя преемственность, тоже самолично выучился играть на флейте ради Comus, как это сделал 35 лет до этого Роб Янг. Более того, на свои старые посты продюсера и гастрольного менеджера группы вернулись Крис Юл и Вильф Виттенгем.

Первым публичным выступлением группы стал фестиваль Melloboat Festival, когда 9 марта 2008 года Comus появились на сцене перед собравшимися обезумевшими от счастья поклонниками. Музыканты обещают выпустить DVD того концерта, чтобы приобщиться к великому смогли также и остальные фанаты по всему миру, которые сидят теперь и молятся, чтобы Комус не заснул еще на 34 года.

Состав записавший First Utterance
Roger Wootton (Роджер Вуттон) – акустическая гитара, вокал
Glenn Goring (Гленн Горинг) – 6-12 акустическая гитара, электрогитара, вокал
Andy Hellaby (Энди Хэллаби) – бас, вокал
Colin Pearson (Колин Пирсон) – скрипка, альт
Rob Young (Роб Янг) – флейта, гобой
Bobbie Watson (Бобби Уотсон) – вокал, перкуссия

Состав записавший To Keep from Crying
Roger Wootton – акустическая гитара, вокал
Andy Hellaby – бас, вокал
Bobbie Watson – вокал, перкуссия
Lindsay Cooper (Линдси Купер) – фагот, гобой
Philip Barry – перкуссия
Gordon Coxon – ударные
Didier Malherbe – саксофон
Keith Hale – клавишные
Tim Kraemer – виолончель